slade прошлое и настоящее


Вы находитесь на старом сайте. Новый ЗДЕСЬ:
 

slade прошлое и настояще
Рок-энциклопедия Beatles.ru
CLASSIC ROCK на amazon.com
SLADE на amazon.com
Мини-чат
Форма входа
Поиск
Календарь
«  Январь 2018  »
ПнВтСрЧтПтСбВс
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031
Архив записей

Slade best 1


Slade best 2


Jim Lea solo


Covers













Имя отправителя *:
E-mail отправителя *:
Web-site:
Тема письма:
Текст сообщения *:
Оценка сайта:
Код безопасности *:





Books, Papers, Texts 15

 

О SLADE словами советских и российских СМИ.


Отечественная пресса нет-нет и уделяла внимание героям. Где-то ЗДЕСЬ и ЗДЕСЬ уже выложена пара статей из 70-х, и вот теперь еще несколько материалов разных лет. В заметках с точки зрения художественных достоинств, идеологических каких-то моментов и соответствия фактам не все однозначно, но интерес для увлекающихся они, безусловно, представляют.
Использованы тексты с сайта rock-book.ru. Спасибо владельцу за редкие материалы!
А. И.

НОВОЕ ВРЕМЯ,

70-е годы

РОВЕСНИК №3,

март 1987 г.

РОВЕСНИК №11,

ноябрь 2002 г.

 

ВОЛЖСКИЙ КОМСОМОЛЕЦ, 1981 г.  Золото из "гвоздей".
 
Представьте себе неистово ревущую, размахивающую сдернутыми с себя одеждами публику, которая после двухчасового концерта требует его продолжения. И в вашем представлении будет как раз та аудитория, с которой имеют дело музыканты из группы "Слейд". "Слейд" никогда не отличались содержательностью программ. В песнях рассказывается об истории самих "Слейд", приводятся недоброжелательные высказывания музыкальных критиков, на которые солисты в песне же ехидно отвечают: "A я пою и буду петь, покуда меня слушают". Показательно, что даже все названия их пластинок и песен обязательно пишутся с орфографическими ошибками. Если перевести их на русский, то получится нечто вроде "Патаму што я тибя люблю", "Сматри, што ты зделал" или «Вазьми миня домой», Это своего рода манифест - "Слейд" хочет быть похожим на беспутного мальчишку, который стреляет из рогатки в муху, сидящую на тонком оконном стекле, и нисколько не задумывается, к чему это может привести. В музыкальном плане члены ансамбля, за исключением разве что Джимми Ли, который кроме бас-гитары владеет еще скрипкой и играет на фортепиано, не более чем средние исполнители, однако умело пользующиеся всем богатым арсеналом технических средств. "Слейд" не гонится за  тонкостью и сложностью, всем их произведениям присущ четкий ритм, так что у публики нет никаких сомнений насчет того, когда полагается хлопать, когда стонать. Не скрывая, что все зто лланируется, солист Нодди Хольдер поет: "Ты считаешь, что моя музыка не очень хороша? Но она приносит мне деньги". Участники "Слейд" любят подчеркнутъ, что они - "свои парни".  Хольдер, например, может позволить себе выйти в зал и обнять любую из сидящих там девушек, отхлебнутъ из открытой тут же бутылки пива. Эта их "простота" шокировала даже привычных  ко многому американских критиков во время гастролей ансамбля в Штатах. Музыкальные журналы писали, что "не грех бы исполнителям посидеть в студии, послушать порядочную музыку и потренироваться получше". Тем временем «Слейд», по словам самих участников, "оболванивал" своей панибратской манерой миллионную аудиторию, охотно раскупавшую и билеты на концерты, и пластинки. Публика даже назвала ансамбль "народным".     Ну, что ж, "народный», так «народный", "Слейд" не возражает. Они уже могут не особенно считаться с тем, что о них говорят, потому что, получая миллионные доходы за свои "гвозди сезона", знают: купить можно и популярность, и славу.

Л. Бобкина

 

РОВЕСНИК №12, декабрь 1999 г.  SLADE: Невежды по рождению, рок-музыканты по призванию.

Столь неожиданная характеристика, вынесенная в заголовок, относится к одной из самых интересных, популярных и веселых групп в истории рок-музыки. А это, как вы понимаете, Slade.
Родина этого коллектива - английский город Вулвергэмптон, где в середине 1964 года была создана группа The Vendors, в начале 1965 года переименованная в 'N'Betweens. Основали ее гитарист Дэйв Хилл и барабанщик Дон Пауэлл (не родственник Кози). Впрочем, когда говоришь такие громкие слова, как «основали», «создали» и т.д., следует всегда делать некоторые поправки. И в первую очередь на возраст музыкантов. Тогда им было всего по пятнадцать-шестнадцать лет, и играть они еще толком не умели.
Тем не менее Хилл и Пауэлл умудрялись регулярно выступать не только в своей родной школе, но и в соседних. Приблизительно через три года музицирования друзья решились на профессиональную карьеру. Для начала они переименовались в Ambrose Slade. Во-вторых, из соседнего квартала они позвали в команду Невилла «Ноди» Холдера (гитара) и бас-гитариста Джимми Ли. Последний имел прекрасное музыкальное образование и, кроме бас-гитары, успешно справлялся с клавишными и скрипкой. Попутно отметим, что он еще и знал нотную грамоту.
Поскольку все музыканты к тому времени прилично овладели своими инструментами, то Дэйв Хилл предложил расшириться до квинтета, пригласив какого-нибудь вокалиста. Все занялись его поисками. Холдер и Ли добрались даже до Бирмингема, где им показали некоего Роберта Планта. Друзья были единодушны: «Да нет, он не годится. Он больше танцует, чем поет!» Можно представить, как оскорбился Роберт! Много лет спустя на одном из концертов Led Zeppelin он проехался по группе Slade, назвав ее одной из худших.
Поскольку поиски не дали положительных результатов, то было решено, что вокалистом станет Ноди Холдер. Надо сказать, что «слейды» не прогадали. Взвинченный, слегка истеричный и немного «шизоидный» вокал Холдера (зато легко узнаваемый!) очень быстро стал фирменным знаком группы. Джимми Ли засел за композиторскую работу, благо, что это не составляло для него большого труда. Дела пошли веселее, и музыканты даже выбрались на гастроли в Германию, попутно записав кое-какой собственный материал. Однако подлинная карьера началась с момента знакомства с Чесом Чендлером - Чендлер, бывший бас-гитарист The Animals, уже некоторое время успешно работал продюсером. В частности, именно он нашел и вывел на большую сцену Джими Хендрикса. Чес предложил сократить название до просто Slade и помог заключить контракт с фирмой Polydor. Кстати, по поводу названия группы существует следующая легенда. Слейдом звали одного местного участкового сержанта, который постоянно «доставал» всю четверку в пору их отнюдь не безобидного детства. Вся компания имела многочисленные приводы в участок и штрафы за мелкое хулиганство. Повзрослев, Хилл сотоварищи решили таким образом рассчитаться со своим обидчиком.
Первый альбом, записанный для Polydor, достаточно точно отражавший внутреннее состояние компании на тот момент, - «Play It Loud». Slade играли мощный, заводной и незатейливый рок-н-ролл. Критики мгновенно зачислили их в категорию «орущих», а значит - третьеразрядных групп, зато публика души в них не чаяла. На первом альбоме был и первый хит группы - «Know Who You Are». Специализация именно на хитах скоро станет еще одной фирменной чертой Slade.
Обладая несомненным мелодическим талантом, (в основном это были Холдер и Ли), «слейды» быстро добились популярности и успеха. Следующий альбом оказался «живым» и просто классным! Особенно выделялись «степпенвулфовская» «Born To Be Wild», мощная «I Like Shot From My Gun» и супер-рок-н-ролльная «Gotta Keep On Rocking». Надо сказать, что музыканты вели себя на сцене весьма своеобразно - они могли икать, сквернословить... Кроме того, вся компания одевалась в такие прикольные наряды, что всем им было место скорее в цирке. В качестве коверных. Надо ли говорить, что народ любил их безоглядно. Вскоре хит группы «Coz I Luv You» забрался на первое место хит-парада в Англии, закрепив успех команды. Если кто-то из юных читателей, глядя на то, как я изобразил название этой песни, решит, что автор - идиот, спешу разочаровать грамотеев: именно так в оригинале стали писать названия некоторых своих песен «слейды» - в частности вот этой, которая в «нормальном» написании выглядит следующим образом: «'Cause I Love You», то есть «Потому, что я тебя люблю». Надо ли говорить, что тем самым они дали лишний повод прессе поиздеваться над собой. После этого хит-синглы посыпались как из рога изобилия - «Look At Last Nite», «Gudbuy T' Jane», «Look Wot You Dun», «Mama Weer All Crazee Now», «Cum On Feel The Noize» и так далее в том же духе.
На сцене они продолжали свой стеб - так, на одном из концертов Дэйв Хилл вышел на сцену в наряде, главную деталь которого представляла некая нагрудно-плечевая конструкция, отдаленно напоминающая крылья. Спереди на ней было написано «Super Job».
К середине семидесятых за Slade закрепилась слава одной из самых хитовых групп в истории английской рок-музыки. Их напрямую называли «наследниками The Beatles», благо, что четверка почитала «битлов» за образец для подражания. Интересно, что где-то в 1974-1975 годах все успехи британского рока ассоциировались главным образом с двумя группами, Slade и Sweet. Обе представляли глэм-рок и обе были в это время чудовищно популярны.
После выхода очередного суперхита «Everyday» Slade приступили к съемкам художественного фильма, в котором сыграли главные роли. Картина получилась не очень удачной, зато альбом-саунд-трэк «Slade In Flame», оказался просто великолепным. И вновь два ударных хита - «How Does It Feel?» и «Far Far Away».
Наверняка читатель обратил внимание, что пока в нашем рассказе ни разу не упоминалась Америка, - а ведь известно, что для мировой славы достижения на Североамериканском континенте отнюдь не лишние. В том-то и был весь фокус, что Slade пока не удосужились выбраться в Штаты, хо¬тя пара альбомов была выпущена и там. Группа в основном гастролировала по Великобритании и в остальной Европе. До поры до времени это их устраивало.
После выхода «Nobody's Fool» (1976), пожалуй, одного из лучших за всю их карьеру, Slade решились отправиться за океан. Чес Чендлер на правах старшего товарища пытался отговорить их от этого шага, обосно-вывая свой скептицизм тем, что в Америке полно групп, играющих «заводной рок», и в условиях жесточайшей конкуренции немудрено оказаться в последних рядах. Но куда там! Хилл, Холдер, Ли и Пауэлл считали себя едва ли не самой лучшей командой в мире.
В Америке дела сразу же пошли неважно - Slade пришлось провести там безвылазно почти год, непрерывно гастролируя. И отнюдь не по «Карнеги Холл» или «Мэдисон Сквер Гарден». Группа вела самую настоящую борьбу за выживание. А поскольку они играли все тот же незамысловатый и энергичный рок-н-ролл, то пробиться, в конечном итоге, им так и не удалось. Хуже того - многочисленные европейские и английские фэны за год успели подзабыть Slade. Возвращение в Англию было сродни катастрофе - все надо было начинать сначала! Достаточно сказать, что контракт с Polydor к тому моменту был уже потерян.
Первый же после долгого перерыва альбом носил весьма символичное название - «Whatever Happened To Slade?» («Что же случилось со «Слейд»?») Саунд группы заметно утяжелился (альбом последний раз продюсировал Чендлер, правда, в компании с подопечными), и в целом пластинка получилась великолепной. Но ее продажа, как говорится, «не пошла». Предпринятые гастроли и выпуск в 1978 году сразу двух альбомов - «живого» и студийного - ситуации не выправили. Записанный в том же году сингл «Give Us A Goal», посвященный предстоящему чемпионату мира по футболу в Аргентине, тоже ничем не помог, хотя и поднялся до 5-го места в хит-параде. Ли и Холдер, на правах теперь уже полноценных лидеров, предпринимали титанические усилия с целью «засветиться» на солидном уровне. Наконец такой случай представился. В 1980 году состоялся традиционный рок-фестиваль в Рединге. Блестящее выступление Slade было встречено восторженным приемом публики и благожелательным отношением критики.
В определенном смысле можно было говорить об успешном возвращении: два альбома 1981 года, «We'll Bring The House Down» и «Till Deaf Us Do Part», поднялись в хит-парадах и имели заметные тиражи. Британские гастроли 1982 года были задокументированы на пластинке «On Stage», где «слейды» исполнили официальный гимн болельщиков футбольного «Ливерпуля» «You'll Never Walk Alone». Наконец, великолепный по мелодичности хит «My Oh My», как в старые добрые времена, занял 1-е место, и интерес к группе возродился. Положительные сдвиги были закреплены еще одним неплохим хитом, «Run Runaway». Правда, звучание Slade существенно изменилось, в нем появились элементы «новой волны» с многочисленными вкраплениями рока. Подряд - в 1983 и 1984 годах - выходят два альбома, «The Amazing Kamikadze Syndrome» и «Rogues Gallery», которые вызывают стабильный, но - увы! - умеренный интерес публики.
Отношение критики к Slade сродни отношению к пенсионерам государственного значения: знаем-знаем, вы очень важные и нужные, но время сейчас уже не то. В 1987 году выходит «You Boyz Make Big Noize» («Вы, парни, так шумите!»). Только вот «большого шума» не получилось, так как ни одного мало-мальски достойного хита на пластинке не было, и группа замолкает на долгих четыре года.
В середине 1991 года Slade выпускают свой последний хит-сингл, «Radio Wall Of Sound», причем вокальная партия в нем принадлежала ранее никогда не певшему бас-гитаристу Джимми Ли. Одновременно в продаже появляется видео и CD «Wall Of Hits», где были собраны все самые выдающиеся хиты группы за всю ее историю.
На этом почти четвертьвековая история Slade была завершена. Холдер и Ли, на правах признанных лидеров и ведущих композиторов группы, официально объявили о роспуске коллектива и поблагодарили своих поклонников за многолетнюю верность и любовь. Кстати, на моей памяти, это первый случай, когда создатели группы были так лихо отодвинуты в тень музыкантами, пришедшими «по набору». Видимо, это поняли и Дэйв Хилл с Доном Пауэллом. В конце 1993 года было заявлено о возвращении Slade. И вновь в составе квартета. Места Холдера и Ли заняли Стив Вэлли и Тревор Холлидэй (бас, вокал, клавишные). В середине 1994 года вышла и пластинка «Keep On Rockin'». Более того, новоявленные «слейды» отправились на гастроли. И не куда-нибудь, а в Россию. Как любил говаривать ослик Иа-Иа, это было жуткое, душераздирающее зрелище. Через четыре месяца не стало и этих Slade.
Сегодня, не боясь сильно ошибиться, можно смело говорить о Slade в прошедшем времени. Это если рассуждать о них только как о творческой единице. Зато музыка группы навсегда стала историческим памятником и вряд ли будет забыта. Четыре «прикольных» музыканта с очень даже неординарным мышлением веселили публику - и, что примечательно, самих себя! - достаточно долго и со вкусом, чтобы быть забытыми в одночасье. Благо, что последователей у них осталось очень много.

Андрей Беспамятнов